Artist Statement Vincent Brons
I work from a need to reveal layers that are not always visible. My art emerges where silence, tension and imagination meet not to persuade or to shout, but to create space. Space to look, to feel, to hesitate, to see again. My practice moves across disciplines painting, spatial art, assemblage and photography without settling into a single form. That freedom is deliberate. For me, art is not a straight line but a shifting landscape: each direction temporary, each discovery a doorway into the next. The open field between them is where my work takes place.
What I make is rarely intended as an answer. More often it is a question, a pause a moment in which the viewer is invited to stay with what is unfinished. I am drawn to the tension between the raw and the refined, between vulnerability and strength, between what is seen and what is withheld. To how something can comfort and unsettle at the same time, without ever becoming loud.
I believe meaning arises not by pushing or directing, but by showing.
By placing something on the table without fixing it with judgment.
My work invites reflection rather than instruction. I want people to pause and feel that there is room for the unfinished, the uneasy, the quiet, the human. My practice is a continual movement away from the safe, the familiar, the predictable and at the same time a movement inward, toward the core of what feels true to me. It is not meant to please, nor to be commercial, but to be honest. To remain loyal to curiosity, to inquiry, to play, to the desire to make without knowing where it will lead.
By placing something on the table without fixing it with judgment.
My work invites reflection rather than instruction. I want people to pause and feel that there is room for the unfinished, the uneasy, the quiet, the human. My practice is a continual movement away from the safe, the familiar, the predictable and at the same time a movement inward, toward the core of what feels true to me. It is not meant to please, nor to be commercial, but to be honest. To remain loyal to curiosity, to inquiry, to play, to the desire to make without knowing where it will lead.
I see art as a whisper.
A subtle shift in perspective.
A small signal that sets something inside you in motion.
That is what I want to make.
That is what I hope to leave behind.
A subtle shift in perspective.
A small signal that sets something inside you in motion.
That is what I want to make.
That is what I hope to leave behind.
Vincent
a trip down memory lane
De hobbelige weg van ondernemer
naar autonoom kunstenaar.
naar autonoom kunstenaar.
vincent / Jeroen 2011
Ik ben in 2005 afgestudeerd aan de Kunstacademie Minerva, in de richting van Grafisch Ontwerp. Aansluitend heb ik in 2008 mijn tweede Bachelor gehaald, voor de opleiding Communicatiesystemen, met een specialisatie in Branding. In die tijd begon het ondernemerschap te kriebelen en kroop het bloed waar het niet gaan kan.
Met gepaste trots blik ik terug op een mooi ondernemers avontuur wat in 2004 voor twee eigenzinnige snotneuzen begon vanuit een klein maar fijn studentenkamertje in hartje Groningen. Daar waar ik samen met mijn kompaan Jeroen Bakker haast als per ongeluk begon met ondernemen.
Met gepaste trots blik ik terug op een mooi ondernemers avontuur wat in 2004 voor twee eigenzinnige snotneuzen begon vanuit een klein maar fijn studentenkamertje in hartje Groningen. Daar waar ik samen met mijn kompaan Jeroen Bakker haast als per ongeluk begon met ondernemen.
ondernemen
"Als het mislukt zoeken
we alsnog een baan..."
we alsnog een baan..."
B2Design kantine / kantoor
We besloten een ontwerp bureau op te richten genaamd B2Design. Immers, baat het niet dan schaadt het niet en gaan we alsnog in loondienst. Geen klanten, geen startkapitaal maar wel twee jonge honden met een sterk willetje. We genoten ervan om onze zo verschillende kwaliteiten te combineren om unieke on- en offline design producten te creëren. Een combi die aanstekelijk werkt en geneigd is groei en ontwikkeling aan te trekken. En dat deed het. Voor onze klanten, maar ook voor onszelf. Hetgeen resulteerde in het ombuigen van creatieve concepten tot fysieke ondernemingen.
OLDSKOOL B2DESIGN LOGO
Vincent brons
"Soms heb je een vrije val nodig om
te herinneren dat je vleugels hebt..."
te herinneren dat je vleugels hebt..."
B2Design kantoor groningen 2020
Veel successen gevierd, veel uitdagingen overwonnen. Onze kindjes, zoals we onze bedrijven noemden, waren al lang geen kindjes meer maar volwassen bedrijven met puntgave kantoren en tientallen geweldige specialisten in dienst op uiteenlopende disciplines. Een dankbare prestatie en waanzinnig leerzame rollercoaster.
Eind 2021 ging na vele mooie jaren het roer om. Een koper diende zich aan, hetgeen voor mij het signaal was om na 18 jaar weer eens wat anders te gaan doen. We waren met ons team als een grote familie en dat maakte de stap om afscheid te nemen geen gemakkelijke. Maar ik luister graag naar mijn gevoel en die zei me dat het tijd was voor verandering. Klaar voor de vrije val...
Eind 2021 ging na vele mooie jaren het roer om. Een koper diende zich aan, hetgeen voor mij het signaal was om na 18 jaar weer eens wat anders te gaan doen. We waren met ons team als een grote familie en dat maakte de stap om afscheid te nemen geen gemakkelijke. Maar ik luister graag naar mijn gevoel en die zei me dat het tijd was voor verandering. Klaar voor de vrije val...
KERSTSDINER PERSONEEL 2018
confucius
“Geef me werk
wat bij me past
en ik hoef nooit
meer te werken...”
wat bij me past
en ik hoef nooit
meer te werken...”
Inmiddels heeft deze vrije geest het leidinggeven verruild voor een leven waarin ik optimale creatieve vrijheid geniet om weer te experimenteren. Meer ruimte om met viervoeter Novy de natuur in te duiken en minder tijd verslijten aan vergaderen tussen dezelfde vier muren. In de winter het ijs op en meer tijd doorbrengen met m'n gezin. Soms brengt de vrije val je pas het besef dat je vleugels hebt.
Die sloeg ik eind 2022 open toen ik bij toeval begon te schilderen. Hetgeen een nieuwe wereld voor me opende. Een proces waarin ik geniet van het experimenteren met nieuwe materialen. Vanaf scratch nieuwe dingen proberen, nieuwe technieken aanleren en verder bouwen. Zonder commercieel belang. Zo schopte ik het tot de finale in het tv-programma 'De Nieuwe Vermeer' (2023) en werd ik vervolgens ook nog eens 1 van de 10 kandidaten voor Project Rembrandt seizoen 4 (2024).
Die sloeg ik eind 2022 open toen ik bij toeval begon te schilderen. Hetgeen een nieuwe wereld voor me opende. Een proces waarin ik geniet van het experimenteren met nieuwe materialen. Vanaf scratch nieuwe dingen proberen, nieuwe technieken aanleren en verder bouwen. Zonder commercieel belang. Zo schopte ik het tot de finale in het tv-programma 'De Nieuwe Vermeer' (2023) en werd ik vervolgens ook nog eens 1 van de 10 kandidaten voor Project Rembrandt seizoen 4 (2024).
Waanzinnig leerzame avonturen die nieuwe deuren hebben geopend en me met veel vreugde en nieuwsgierigheid doet uitkijken naar de toekomst. Zo ontstond ook Toetsen & Streken, een spontaan (film)experiment waarin we kunst en muziek proberen samen te brengen onder leiding van A.I. Wat is het leven toch een verrassende achtbaan af en toe... Soon more.
Atjoww!
Atjoww!
check it out
Curious about my Art?
